理性看藝考：宏微觀透析美術類專業高考

　　宏觀透析：現狀與優勢

　　1、全國高校都在擴招與新上美術專業。據統計除單獨的美院外、全國還有一千七百多所大學95%以上都開美術專業。學美術的考生比學文理的考生考入大學的機會多比率高。

　　2、不菲的精力、體力、物質投入與日趨激烈的入學競爭、使大批的文經、政法、理化大學及專業日漸褪色、至于就業關就更難預測。所以說讓孩子學美術是圓夢的最佳拐點。家長與學生都要認清形勢。理性的選擇、可說當下應是夢醒時分。

　　3、美術專業更顯優勢：平臺大、市場寬、路子廣。社會需求量與日俱增、他屬于復合型技能人才（與醫生工程師）相近、如他的就業方向：（工業設計、建筑設計、視角傳達、園林設計、輕工業設計、電腦動畫、廣告公司、新聞媒體、行政與企事業單位宣傳）等等。

　　4、社會在發展、人類在進步。全民素質更待提高。文理好的學生也需要提高綜合實力、下步國家的大政方針就是強調素質教育、文理差的學生更是一個圓大學夢的很好的捷徑拐點。

　　微觀看點：高考分數的差距

　　1、高考中美術生專業與文化各占一半分數。文化學13年才考300多分。而美術專業一年就可取得300多分。這樣算來美術就占絕對優勢啦。

　　2、學習美術就能沖出這種困難局面。如果有2-3年的努力學習、就能較好的掌握基本的繪畫技巧，把握好基本的繪畫知識，現在高校的培養目標是重基礎、大基礎、寬口徑培養的教育模式，專業要求相應寬松，把精英式教育目標放在研究生培養上。所以：同學們只要努力學習專業。有2—3年的努力完全可以達到高校的要求，步入藝術殿堂。享受高等教育資源，實現自己的大學夢想。

　　美術高考的火爆現象

　　“美術高考”熱得不正常，當前美術高考報名人數一年勝似一年。且競爭十分激烈。中國美院考生露宿操場排隊報名，人數達幾萬人，實際招生人數才1000多人。僧多粥少。

　　由于時下高考招生人數逐年增多，很多高校都成立美術系、美術學院等。招生人數逐年增多，就意味著培訓班生意興隆。速成現象多見，突擊學畫幾個月，竟然考上了大學的情況已經不是奇跡。從生源情況看，一類是自己本身就比較喜歡繪畫，通過學習，既提高了專業知識，又鍛煉了能力，對他們一生都有幫助；另一類是完全迫于高考壓力來學習的，有應屆的，也有復讀的，也有少數高中低年級的。

　　美術，要求考生要有美術綜合能力，這不是一蹴而就的。學美術不僅需要非常昂貴的資金投入，而且也需要天賦和靈氣。考生欲報考美術院校之前，不妨仔細考慮自己家庭的經濟承受能力，并對自身的藝術素質有一個較清晰的認識。

　　面對藝術類高校報考熱持續升溫，“藝考”熱的背后究竟隱藏著什么？

　　有專家認為，美術高考已經過熱，該“降溫”了。錄取比例在十分之一左右的狀況已經持續了多年，足以說明美術高考不再是一個捷徑。而且，社會對于美術人才需求的增長是和經濟發展同步的，高校的擴招也不是無限制的，目前美術高考的“熱度”，已經遠遠超過了現實的需求。如果真的有這么多具有藝術天賦的學子鐘情美術，那倒是國家和民族的一件幸事。

　　遺憾的是，這支應試大軍中的大多數人，是由于文化成績較差，常規高考無望，在“提高高考錄取率”這根魔棒的驅使下，接受學校老師和家長的安排，走上這條“藝術人生”之路的。他們經過幾個月的美術常識“惡補”，就匆匆決定了自己的命運，直至被各個層次的美術院校錄取。

　　藝考熱讓很多的學生為了應對高考的優惠政策而“愛”上藝術，無疑這是藝術教育資源的巨大浪費。所以，當藝考降溫之后，資源將優化并集中于有潛質的受教育者，這也是藝術的福音。

　　學美術的出路在哪里

　　“盲目的‘藝考’背后隱藏著巨大的就業風險。”藝術專業就業率低是教育界人所共知的事實，除了一些知名的藝術院校外，一般學校的藝術專業畢業生實際就業率遠遠低于一些基礎學科的就業水平。現在，大學生找工作難，藝術生找工作更是難上加難。

　　有關專家認為，一些文化課較差的學生轉考藝術院校，這樣的藝術教育已誤入歧途，不符合藝術教育的規律，短期雖能達到升學的目的，但抹殺了藝術教育的本質意義。

　　現在的問題是，今后若干年內，我們的社會究竟能容納多少美術專門人才？有多少畢業生能真正找到工作？結論顯然是不容樂觀的。假如我們能堅持科學的發展觀，理智地細分這一藝術教育市場，整合現有的藝術教育資源，除了辦好一批真正具有實力的美術院校以外，更多地組建一批美術技師學院、美術技工學校，為這支美術高考大軍分流，為社會培養大批實用型美術人才，可能將會使更多的人不再面臨“畢業即失業”的尷尬境地。

　　美術教育

　　信息時代的發展應樹立“大美術”的教學理念，應當充分認識到，美術教育已不再是單純的美術教育，而是面向全體學生全面綜合的美術文化教育，同時又是培養創造力、培養具有多元開放的文化胸襟的教育。

　　當前的美術高考加試，導致長期單一技法訓練現象，使考生視域變小、視覺遲鈍、思維麻木，對考生以后的深造發展產生了負面影響。美術教育應重視審美教育，我們的美術教育特別重視美術技能的教學，教材的編寫以知識技能為體系，忽略了對學生綜合素質的培養。

　　其實縱觀人類的歷史，藝術的發展與歷史文化是分不開的。而一個人的成長也是在一個有機的環境中完成的。傳統“文人畫”是中國畫不可或缺的一個重要組成部分，文人畫家是先做文人，后做畫家。自古我們就有“繪畫，文之極也”的準則。歷史上著名的畫家很多都在科學或文學諸方面有很高的成就。

　　在民國期間，蔡元培的美育理論思想為大多數美術教育家所接受，當時藝術教育委員會就通過提案，明確提出：“美育為近代教育之骨干。美育之實施，直以藝術為教育，培養創造及鑒賞知識，而普及于社會”。現代美術教育不能違背藝術發展規律，尊重學生個性發展是現代教育的一個特點，而藝術教育最能體現出人的個性的發展。

　　美術教育的范疇包括一切與視覺有關的藝術作品、藝術現象和日常生活中各種視覺影像，既包含傳統的繪畫、雕塑、工藝和建筑的知識和技法，也包括新興的與在未來不斷興起的視覺藝術作品和現象，以及日常生活中能建構并傳達個人的態度、信念以及價值觀的各種視覺影像，并主張通過美術學習，培養學生視覺閱讀、表達和交流能力，引導他們學會對其生活中各種視覺影像進行思考與解讀。

　　當代藝術的發展正呈現出與生活的聯系日益緊密的態勢，藝術與非藝術之間的界線正變得越來越模糊，從某種意義上說，藝術創作能力，理解和欣賞藝術的能力對學生發展來說是更重要的，當然，藝術創作與欣賞又是不可分的，從接受美學的觀點看，欣賞本身就是藝術創造的一部分，是觀者對藝術作品進行的再創造。藝術欣賞教育是培育藝術素養的一個重要途徑。所謂教育，“人”是第一位！

　　每年招生時，藝術門類總是門庭若市，報考與招收比例也極不相稱，但依然有無數人前赴后繼，考不上一流考末流，考不上官辦考民辦，考不上正規考野路。藝術招生的奇特景象已經成為多年來的新聞熱門話題，許多熱衷表演的青少年漂流在北京上海等地尋找出路，也是人們關注的一大城市景觀。其實，藝術學習，可以為我們的素質教育增添重要的養分，經受藝術熏陶，對任何人都不無裨益，但學過之后，到底做什么，卻需要我們慎重思考。